在如今的數字時代潮流中，克里斯托弗·諾蘭導演卻保持著他一貫的倔強——使用實拍而不是特效。因此，這兩天諾蘭大神上了熱搜，原來，他在拍攝新片《信條》時“沖動消費”了一把，真的炸了一架波音747飛機。

“算是一種沖動購買，但我們就這么做了”

在北美的新冠疫情并不明朗的情況下，諾蘭導演堅守自己新片《信條》在7月17日上映的檔期，絕不退縮，但這讓片方和喜歡他的影迷們懸了一顆心，因為屆時需要全球至少80%影院開門，該片才能獲得比較好的票房收成。檔期的疑念尚未解除，又一個消息讓影迷震撼了，原來，諾蘭向媒體透露，自己沖動消費，買了一架真的飛機在影片中給炸了。

諾蘭說，那場炸飛機的戲本來打算用縮微模型加布景，輔以視覺特效來打造。但是，劇組在美國加州的維克托維爾考察拍攝地時，發現了一大批舊飛機，立馬精打細算一番，結論是“買一架實際大小的真飛機用真攝影機拍出來，要比做模型來拍或搞電腦CG更有效率”。

諾蘭笑稱：“這種事說起來挺奇怪的，我猜算是一種沖動購買。但我們就這么做了。”

諾蘭的新作《信條》繼續他一貫的燒腦、懸疑風格，把時空逆轉運用得愈加純熟，故事講述了整個世界危在旦夕，一名特工利用“時間逆轉”，努力防止第三次世界大戰爆發。該片輾轉七個國家拍攝，制作成本高達2.2億美元。主演是分別是約翰·大衛·華盛頓、未來新版“蝙蝠俠”的飾演者羅伯特·帕丁森、伊麗莎白·德比茨基、邁克爾·凱恩。

所有的一切都保證真實

其實誰都知道，諾蘭在好萊塢就是以實拍著稱的。在此之前，他還炸過醫院，在《蝙蝠俠：黑暗騎士》中，小丑炸毀醫院的一幕就是劇組真的找到了一個廢棄醫院來達到逼真效果的。影片中一輛大卡車被蝙蝠俠拉翻的場景，也是真的用氣體把車子翻了過來。

在拍攝《盜夢空間》的時候，經典的旋轉走廊就是搭建的，而在拍攝咖啡館外的爆炸場景時，諾蘭也使用了一組空氣炮，在演員面前制造爆破，并用攝像機拍出慢鏡頭。

《星際穿越》里，一大片玉米田的鏡頭很烘托氛圍，那是劇組種的500英畝的玉米地，目的就是造成地球被火海毀滅的災難場景。片中，大風吹起無邊沙塵的鏡頭，是鼓風機吹動硬紙板粉末拍成的;無邊火海是真實的火焰，玉米地真的燃燒起來。

拍攝二戰電影《敦刻爾克》時，所有的戰機、船、槍都是真的，演員們也是真實地隨著飛機、戰艦上天入海，甚至還把IMAX攝像機綁到了飛機上，結果因為巨大的沖擊力，塑料外殼破了，攝像機和膠片都被浸濕了。好在找到了一種老式的濕洗方法，不然這段珍貴的畫面沒準就廢了。而這所有的一切都為了保證真實。

就算非使用特效也保證以實景打底

在諾蘭看來，數字技術總有不完美的地方，就算是非使用特效不可的情況下，他也要保證以實景來打底，他稱這是自己的美學觀念，“我拍攝所有鏡頭都要先實景拍攝一遍，即使是CG動畫的鏡頭也是如此，好讓這些鏡頭看起來不是太數字化，還有那么一點真實的印記在其中”。

諾蘭還是電影膠片的擁躉，曾駁斥過所謂的“膠片過時論”，他覺得膠片成像的顆粒感是數字影像無法復制的獨特魅力，擁有最廣的色域、最高的分辨率，用膠片拍的電影才是真的電影，而數字攝影因其廉價造成的低門檻，直接導致審美標準降低和大量粗制濫造的影片誕生。

而膠片和實景拍攝無疑考驗的是諾蘭的駕馭能力，炸飛機、炸醫院都要做到精準無誤，畢竟機會只有一次，好在諾蘭的工作人員都跟他一樣熱愛電影，他們不愿意讓諾蘭有一絲的失望，所以在特效總監Scott Fisher和藝術指導Nathan Crowley的協助下，波音747成功地在《信條》的鏡頭中灰飛煙滅 ，相信影迷們十分期盼能在影院中看到這樣震撼的一幕，也期望看到諾蘭對于時空正序反序的新玩法以及人類自身存在的終極思索。(文/記者 肖揚 統籌/劉江華)

關鍵詞： 波音747飛機